Descubre las mejores alternativas a Pokémon
Han pasado casi tres décadas desde que Pokémon llegó para inventar un nuevo modo de vivir la aventura: capturar y criar criaturas fantásticas. Lo que empezó como una idea sencilla se convirtió en la base de todo un subgénero, con su propio lenguaje y emociones. Desde entonces, la creación de Game Freak ha marcado el camino y sigue siendo el referente absoluto. A su estela, grandes y pequeños estudios han reinterpretado su legado con mundos llenos de Digimon, Yo-kai, monsties, unimos y muchos más.
- Tal vez te interese leer: Nuestro análisis de Leyendas Pokémon Z-A
- Tal vez te interese leer: Nuestro análisis de Digimon Story Time Stranger
Se nos ocurrió hacer este listado ahora, aprovechando los recientes éxitos de Leyendas Pokémon Z/A y de Digimon Story Time Stranger. Con esto, queremos recordar no solo a Pikachu y compañía, sino también a otros títulos que han hecho de la caza y crianza de criaturas una experiencia única.
Alternativas a Pokémon
Por supuesto, no todo se limita a los grandes nombres: estudios independientes y propuestas más modestas también han demostrado que dicha esencia puede adaptarse a mundos distintos, estilos de juego únicos y mecánicas sorprendentes. En este reportaje exploraremos tanto a los grandes herederos como a esas joyas ocultas que, aunque menos conocidas, ofrecen experiencias adictivas y memorables, demostrando que la caza y crianza de monstruos sigue siendo un terreno fértil y fascinante para la creatividad de los desarrolladores.
1. Shin Megami Tensei – La cara más adulta del género
Mucho antes del fenómeno global que comenzó en pueblo paleta, Shin Megami Tensei ya experimentaba con un sistema de reclutamiento más psicológico y moralmente complejo. Convencer a un demonio para que se uniera a tu equipo dependía de tus palabras, tu tono y tus decisiones previas.
La saga de Atlus no solo desafiaba al jugador en lo estratégico, sino también en lo filosófico. Cada combate, cada fusión y cada elección pesaban en un universo donde nada era blanco o negro.
2. Digimon – Criaturas digitales con alma e identidad propias
Aunque nació bajo la sombra de Pokémon, Digimon lleva décadas demostrando que su enfoque es mucho más íntimo y emocional. Aquí no capturas: crías, acompañas y moldeas a tu compañero digital en función de tus acciones.
Títulos como Survive o Story Time Square han reforzado una identidad narrativa más madura, donde el vínculo entre criatura y humano es el verdadero motor de la historia.
3. Ni no Kuni – Fantasía, emoción y un toque Ghibli
La alianza entre Level-5 y Studio Ghibli dio vida a uno de los universos más encantadores del género. En Ni no Kuni, Oliver, Drippy y compañía, protagonizan una aventura donde captura y crianza se entrelazan con una narrativa profunda. tremendamente emotiva y visualmente impecable.
Sin embargo, su segunda parte aposotó por una aventura más dinámica y centrada en la construcción de un reino. Evan y Roland recorrieron un mundo vibrante donde acción, exploración y gestión se combinan sin perder la calidez y el encanto visual que caracteriza a la serie.
5. Yo-Kai Watch – Amistad y travesuras entre lo visible y lo invisible
Yo-Kai Watch transforma la idea de capturar criaturas en una experiencia divertida y cargada de personalidad. En lugar de monstruos imponentes, los “yo-kai” son espíritus traviesos con los que el jugador puede interactuar, reclutar y comprender, resolviendo problemas y misterios en la vida cotidiana.
La serie combina estrategia ligera con humor y narrativa encantadora, enseñando que la verdadera fuerza de un compañero no está solo en la batalla, sino en la amistad, la empatía y el ingenio.
6. Monster Hunter Stories – De la caza a la crianza, un vínculo inesperado
Mientras la saga principal de Monster Hunter pone al jugador en la piel de un cazador frente a bestias colosales, en Stories da un giro sorprendente: aquí no solo se enfrentan monstruos, sino que se les cría, se les cuida y se forja un vínculo con ellos. Los “Monsties” no son enemigos a abatir, sino compañeros con personalidad propia, que evolucionan y aprenden junto al protagonista.
La experiencia combina estrategia, aventura y cariño hacia estas criaturas, demostrando que incluso dentro de un universo de caza intensa, la conexión y la cooperación pueden ser tan poderosas como la fuerza bruta.
Alternativas a Pokémon bonus: joyas indie que no puedes perderte
Más allá de los grandes nombres, el género también brilla en producciones más pequeñas pero igual de adictivas. Juegos como Temtem o Nexomon demuestran que no hace falta un presupuesto gigante para ofrecer mecánicas sólidas, coleccionables irresistibles y un mundo que invita a explorar y criar criaturas sin descanso.
Estas propuestas, frescas y modernas, recuerdan que incluso los títulos más modestos pueden enganchar horas de juego y sorprender con su creatividad.
Más allá de la nostalgia: un género en plena metamorfosis
Con todo lo visto, queda claro que el género del reclutamiento de monstruos no ha dejado de crecer, diversificarse y reinventarse. Quizá ahí resida su mayor virtud: más que criaturas, estos juegos capturan nuestra imaginación y nos invitan a crear vínculos que perduran más allá de la pantalla. Sin duda, el legado de Pokémon no es una fórmula fija, sino un punto de partida que inspira a nuevas generaciones de desarrolladores a explorar, arriesgar y replantear qué significa “capturar” algo en un videojuego. Monstruos, demonios, espíritus, familiares o bestias: el futuro del género está más vivo que nunca precisamente porque se atreve a cambiar… y porque sigue encontrando nuevas formas de sorprendernos.
